Fortsätt till huvudinnehåll

Pitchshifter - Desensitized (1993)

Pitchshifter var det där perfekta bandet som uppstod i death- och industrimetallens utkanter. Perfekt i just det häseendet att det var en fulländad avvägd kombination av de bägge nämnda subgenrerna. I synnerhet debuten Industrial uppvisade en aldrig tidigare hörd musikalisk smältdegel av trummaskin, nerstämda, tunga och samtidigt skriande karga gitarrer samt en vokalist som helt hängav sig till de gutturala stämmorna. Ett koncept som bland andra Fear Factory åtminstone delvis nappade på tre år senare. Orsaken till att debutalbumets vokalist Mark Clayden strax därefter skulle överlämna mikrofonen till sin bror JS Clayden, kan vi bara spekulera i. Ljudbilden på den efterföljande EPn Submit uppdaterades inte nämnvärt och erkännas ska att undertecknad först i och med bakgrundskontrollen inför denna resension inser att vokalistbytet skedde redan efter debutplattan.

Inför Desensitized skedde däremot en hel del uppdateringar. Såväl konceptuellt som i banduppsättningen. Tidigare gitarristen Stuart E. Toolin fick stryka på foten till förmån för ännu mer digitala sekvenser och samplingar än tidigare. Det samma gäller trummaskinen som ersattes av en mänsklig motsvarighet i ´D´.J. Walters. En uppdatering som sällan går hem över en natt, men jag vill nog påstå att det i det här fallet faktiskt är fråga om just en uppdatering. Ljudbilden har uppdaterats så pass mycket digitalt och (maskinellt) att detta till sist och slutligen inte landar i någon för stor auditiv kontrast. Åtminstone inte helhetsmässigt. Ljudbilden är om möjligt ännu mer enhetlig än tidigare och dessutom har Pitchshifter ännu här släpat med sig de för bandets gitarrist Johnny A. Carter kännspaka gitarrmelodierna. Ytterligt simpla i utförande och uttryck, men ack så effektiva och stämningshöjande, för att inte säga rent av stämningsskapande. Därtill har en del av kompositionerna kryddats rätt starkt av hiphop-baserade rytmer. Speciellt uppenbart (och i min smak alltför starkt) i låten To Die is Gain.


Albumet innehåller 12 låtar av vilka tre är, om än korta mellanakter, nog så viktiga i helheten. Nu förhåller det sig som så att om du vill åtnjuta denna skiva till dess fulla kapacitet så blir du tvungen att införskaffa CD-versionen. Visserligen utkom den även på LP och C-kassett i tiderna, men tack vare de möjligheter de digitala medierna förde med sig redan under tidigt 1990-tal och tack vare att vissa artister insåg och hade förmåga att använda sig av dessa möjligheter, så döljer sig en liten överraskning drygt 20 minuter efter att avslutningsspåret Routine tystnat. Om du låter bli att stänga av CD spelaren vill säga. Nå, för att göra det hela enklare så kan jag avslöja att det handlar om en uppdaterad version av låten Landfill vars originalversion öppnar tidigare nämnda debutalbum.

Favoritlåtar: Ephemerol, Lesson Two, Gatherer of Data, (A Higher Form of Killing)
Genre: Industrial Metal
Betyg: 5,4 / 7

Populära inlägg i den här bloggen

Album of the Year 2024

2000 Underworld - Everything, Everything 2001 Silverbullit - Citizen Bird 2002 Circle - Alotus 2003 José Gonzáles - Veneer 2004 Silverbullit - Arc Light 2005 Bolt Thrower - Those Once Loyal 2006 Ben Frost - Theory of Machines 2007 Anna Ternheim - Leaving On A Mayday 2008 Meshuggah - ObZen 2009 Maserati - Passages 2010 Killing Joke - Absolute Dissent 2011 Kreng - Grimoire 2012 Swans - The Seer 2013 Klaus Schultze - Shadowlands 2014 Gnod - The Somnambulist’s Tale 2015 Everything Everything - Get To Heaven 2016 Swans - The Glowing Man 2017 King Gizzard & The Lizard Wizard - Flying Microtonal Banana 2018 Scars On Broadway - Dictator 2019 Tool - Fear Inoculum 2020 Paradise Lost - Obsidian 2021 Carbon Based Lifeforms - Stochastic 2022 Final - It Comes to Us All 2023 Steven Wilson - The Harmony Codex 2024 Everything Everything - Mountainhead Har du någonsin sett en film som känns som att du sett den tidigare? Som att varje scen som följer inte bara är självklart uppenbar, utan också som a...

Fleshquartet - Fire, Fire (1996)

 "Fläska på, grabbar" sa Thåström och så fick de heta det. Fläskkvartetten , eller Fleshquartet de gånger ställt in siktet internationellt. Officiellt bildat 1983. Samma år bidrog de med sina stråkar på Imperiets låt Alltid rött, alltid rätt och på den efterföljande turnén. Fem år senare gjorde de väl sin skivdebut under eget namn och egna kompositioner. Den plattan döptes till What´s Your Pleasure och på de tre låtar som innehåller sång, bidrar Freddie Wadling . Så som han skulle göra så många gånger under kvartettens karriär. Kvartett ska tas med en nypa salt. Lätträknade är de gånger som Fläskkvartetten uppträtt som en kvartett, men fyra var de killar som träffades under sina studier på Kungliga musikhögskolan i Stockholm redan på 1970-talet. Två violinister och två cellister med varierande musikaliska bakgrunder och inspirationskällor. Visst, ibland lirar de traditionell klassisk musik, men de egna kompositionerna är så gott som alltid kryddade med rock- och punkinf...

Tiamat - A Deeper Kind of Slumber (1997)

Vid det här laget hade Johan Edlund sedan länge skakat av sig det svenska dödsmetallspöket som han sprang ur under sent 1980-tal. Senast efter debuten Sumerian Cry , integrerades de gotiskt inspirerade tongångarna i Tiamat s fjälliga kompositionskropp och fick vart efter allt större utrymme tills de ungefär vid tidpunkten för uppföljaren till  A Deeper Kind of Slumber inte var mycket mera än en generad replik av Andrew Eldritch senare utgivningar. Nu kanske det verkar som om Tiamat är ett enmansprojekt och det är det i viss mån. Åtminstone om man ser till bandets medlemsomsättning och vem det är som skapar det mesta. Så väl textmässigt, musikmässigt, visuellt, och konceptuellt så är det just Johan Edlund som står som upphovsmakare. Han har dessutom alltid ett finger i burken då det gäller produktion. Om inledningsstycket i denna text anses vara pejorativt, är det bara för att försöka skapa någon sorts balans i reflektionen.  A Deeper Kind of Slumber är nämligen ett mästerv...